Das neueste Filmspektakel Wicked hat an seinem Eröffnungswochenende eine historische Summe von 129 Millionen Pfund an den globalen Kinokassen eingespielt und wurde damit zu dem erfolgreichsten Film, der jemals auf einem Broadway-Musical basiert hat. Cynthia Erivo und Ariana Grande haben uns monatelang mit ihren aufwendigen Outfits begeistert, Pressemitteilungen herausgebracht und Vorabveröffentlichungen gemacht, so dass der magische Film die Medien dominiert hat. Aber nicht nur wegen des Glamours, sondern auch aufgrund der notwendigen – und unglaublich zeitgemäßen – Momente der Repräsentation und der relevanten Themen, die im Film und bei den Darstellern zu sehen sind. Von LGBTQ+ Repräsentation über Aufklärung von Behinderungen, Tierrechte, weibliche Freundschaften und mehr bietet Wicked nicht nur eine Flucht in eine Welt voller Fantasie, sondern dient auch als scharfe Erinnerung daran, wie man sich in einer von Korruption und Diskriminierung geprägten Welt zurechtfinden kann.
Ein zentrales Thema und Handlungsstrang von Wicked ist die Ausgrenzung von Elphaba, (die ‚böse Hexe‘), die mit grüner Haut geboren wurde und wegen dieser Eigenschaft bei der Geburt verstoßen wurde. Im Laufe des Films sieht sich Elphaba mit Diskriminierung und Vorurteilen von fast allen konfrontiert, was sie dazu zwingt, eine Außenseiterin zu sein. Cynthia Erivo ist erst die zweite schwarze Frau, die diese Rolle übernommen hat. Die erste war Alexia Khadime in der West End-Produktion zwischen 2008 und 2013. Mit der Symbolik des Films zur Rasse und Diskriminierung und den Parallelen zur realen Repräsentation von Schwarzen Frauen in der Branche und der Welt hat Erivo oft über die Auswirkungen gesprochen. Während eines kürzlichen Interviews mit Variety sagte der Star folgendes: „Ich hoffe, es ist ein Liebesbrief an alle, die sich anders fühlen, die sich fehl am Platz fühlen, an alle Schwarzen Frauen, die in Räume gegangen sind und sich nicht willkommen gefühlt haben.“
Die Geschichte von Wicked thematisiert auch die Rechte von Menschen mit Behinderungen. Seit der Premiere von Wicked am Broadway im Jahr 2003 hat das Musical nie eine tatsächlich behinderte Person für die Rolle der Nessarose (Elphabas verwöhnte jüngere Schwester), die querschnittsgelähmt ist, besetzt, bis zum Erscheinen des Films von 2024. Marissa Bode wurde die erste Schauspielerin im Rollstuhl, die Nessarose spielte. Authentische Repräsentation siegt.
Der 2024er Film zu Wicked thematisiert auch Tierschutz und Grausamkeit. In Oz werden Tiere marginalisiert und ihrer Rechte beraubt, und Elphabas Kampf, sie zu verteidigen, reflektiert eine Solidarität mit ihrem eigenen persönlichen Kampf gegen Ungerechtigkeit. Während sie versucht, die Stimmlosen zu schützen, fordern ihre Aktionen den Status quo heraus und ziehen Parallelen zu realen Problemen wie Tierquälerei und Ausbeutung.
Ein weiterer Grund, warum Wicked ein solcher Erfolg ist, ist die darin dargestellte LGBTQ+ Sichtbarkeit, sowohl durch einige der Schauspieler als auch in den Themen des Films. Viele der prominenten Darsteller, darunter Cynthia Erivo, Jonathan Bailey, Marissa Bode, Bowen Yang und Bronwyn James, identifizieren sich alle als queer. Während es keine klaren oder direkten queer-romantischen Handlungsstränge zwischen den Charakteren in Wicked gibt, wird angenommen, dass queere Menschen im Land Oz repräsentiert sind.
Ein weiteres Hauptthema des Films Wicked von 2024 ist die weibliche Freundschaft, die hauptsächlich zwischen Elphaba und Glinda zu sehen ist. Trotz ihres sehr unterschiedlichen Aufwachsens und ihrer Erfahrungen finden die beiden schließlich Stärke und Sicherheit in einander. Während Glindas süße, charismatische Persönlichkeit gegen Elphabas kämpferischen und entschlossenen Willen kontrastiert, ermöglicht ihre Bindung es ihnen, gemeinsam Widerständen zu begegnen und gemeinsam zu lernen und zu wachsen.
Wicked untersucht meisterhaft Themen von Macht, Korruption und sozialer Ungerechtigkeit durch politische Konflikte in Oz. In einer wirklich dystopischen – und zeitgemäßen – Vision können wir die Dinge durch eine post-US-Wahl-Brille betrachten. Es handelt sich um eine Allegorie für ein Vereinigtes Staaten, das von einem despotischen Mann regiert wird, der sowohl Angst als auch Unterhaltung nutzt, um zu herrschen. Trumpismus findet sich in Oz wieder, und der Kampf gegen den Faschismus ist immer dringend. Regisseur Chu hat über die Parallelen von Wicked zum Leben von Immigranten in den USA gesprochen. Er erinnert sich an die Szene, in der wir den Zauberer sehen, wie er wirklich ist. „Der Geschichtenerzähler wurde entlarvt und jetzt sitzen wir in der Geschichte und fragen uns: ‚War das jemals wahr?‘ Ist der gelbe Ziegelweg, über den meine Eltern uns oft erzählt haben, als wir als Einwanderer aufwuchsen, eine reale Sache? Oder war es vielleicht nie für uns gemacht?‘ ‚Wir werden sie selbst reparieren müssen‘, fuhr Chu fort, ‘Es geht nicht einmal um die Wahrheit… es geht darum, wenn du die Wahrheit erfährst, wenn du aufwachst, was wirst du tun? Was ist deine Entscheidung? Bist du eine Elphaba oder eine Glinda (Ariana Grande)?‘
Da der Film in einem geteilten Munchkinland spielt, wird Elphaba schnell zum Symbol des Aufstands gegen ein unterdrückerisches Regime, das nicht nur Außenseitermenschen untergeordnet, sondern auch die Bürgerrechte der Tiere und ihre Fähigkeit zu sprechen, abschaffen will. Während Glinda anfangs Elphaba ablehnte, spiegelt ihr Charakterbogen, an ihrer Seite zu stehen, wider, wie wirkungsvoll es sein kann, sich nicht den Druck und den gesellschaftlichen Normen anzupassen. Das Hinterfragen der Übel der Gesellschaft und das Handeln als Verbündeter für marginalisierte Gruppen klingen immer zeitlos.
