Die Beauty-Sticker, wie unsere Lieblingsaufnäher zur gleichzeitigen Behandlung und Verzierung unseres Aknes, wurden gestern Abend bei der Frühjahrsshow von Marc Jacobs im Jahr 2025 wiedergeboren. (Während die Fashion Week normalerweise Shows für die kommende Saison zeigt, brach Jacobs in diesem Jahr mit dem traditionellen Fashion Week-Format und präsentierte eine Show im Stil von „See it, buy it“.) „Die Kollektion ist ein Spiel mit Dimension, Form und Form“, sagt Make-up-Guru Dame Pat McGrath, die den Look kreiert hat. „Wir spielen mit zweidimensionalen Formen auf den Gesichtern der Models.“ Sie deutet auf den Tisch neben sich, auf dem Teller mit den Punkten und Flecken aus hübschem Samt in Schattierungen von Burgunder, Fuchsia, Rot und Pink warten darauf, aufgetragen zu werden. „Das ist eine Abstraktion von Schönheit.“
Jedes Model hat die Punkte individuell auf ihr Outfit und Gesicht aufgetragen – und damit kann man sich auf den Bezug vorstellen. Meine Vorstellungskraft ruft kleine schwarze Punkte in der Nähe der Lippe à la Marilyn Monroe hervor (auf die Jacobs in früheren Shows ebenfalls Bezug genommen hat) oder unter dem Auge wie Sophia Loren; die größten roten Kreise auf den Wangen erinnern an die Schönheitstradition der koreanischen Bräute oder den charakteristischen Look der Vogue-Mitarbeiterin Lynn Yaeger, die die Show besuchte. „Überall dort, wo du einen Punkt siehst, steht er für Schönheit. Vielleicht sind es errötende Wangen oder ein Kuss auf den Lippen“, fügt McGrath hinzu. Die Haare hingegen sind alles andere als flach. Der Stylist Duffy (der für eine frühere Jacobs-Show in weniger als 48 Stunden Hunderte von Perücken aufspüren musste) ist cool und gelassen backstage, während er die Locken eines Models ausbürstet. „Die Textur ist ziemlich historisch und romantisch“, sagt er mir. Um die engen Locken zu kreieren, öffnete er ein extrem schlankes Locken-Eisen mit einer Klammer und wob Abschnitte des Haares zwischen die beiden wie eine Acht. „Es soll aussehen wie eine gestörte Locke, nicht wie ein Ringel.“ Von dort wird das Haar jedes Models auf ihrem Kopf gestapelt in einem Stil, der an die 1800er Jahre erinnert. „Es soll nicht perfekt oder einheitlich aussehen. Die Perfektion kommt aus der Unvollkommenheit.“
„Wir spielen hier alle mit Dimension“, fügt McGrath hinzu. „Es ist ein lustiges Zusammenspiel.“ Die Haare sind tendenziell historisch und romantisch gestaltet, während das Make-up mit zweidimensionalen Formen und Punkten auf den Gesichtern der Models spielt, die an Schönheit erinnern sollen. Lola Rykiel, Direktorin des Rykiel Museums und Enkelin von Sonia Rykiel, trägt dazu bei, dass die Dinge am Punkt sind, und zeigt, dass das Bedecken unser Gesicht mit abstrakten Avataren mehr über uns, unsere Ängste und Freuden als über Identität und Branche aussagt. Es ist im Wesentlichen menschlich, und es ist schön und interessant.
