Das Jahr ist 1995 und Helen Fielding, damals eine unbekannte Schriftstellerin, hat gerade ihre erste Kolumne für The Independent unter dem Pseudonym Bridget Jones veröffentlicht. Bridget ist eine Frau in den 30ern, die alleine in Notting Hill lebt und deren ungeschickte Versuche zur Selbstverbesserung regelmäßig an der Realität scheitern. 30 Jahre später könnte man annehmen, dass das Publikum, das einst von Bridget Jones, der archetypischen rauchenden und Kalorien zählenden Anti-Heldin, fasziniert war, vielleicht das Interesse verloren hätte oder dass ihre Beliebtheit abgenommen hätte. Doch wenn man den sozialen Medien – für die moderne Gegner der Wahrheit – glaubt, ist Bridget Jones zurück und größer und besser als je zuvor.
Auf TikTok gibt es über 3 Millionen Beiträge unter ‚Bridget Jones‘. Videos sind ihrer Ästhetik, ihrem Zuhause, ihrem Stil gewidmet. Selbst Fielding sagte kürzlich, dass auf ihren Buchsignierungen ‚die Hälfte des Publikums aus Gen Zs besteht‘. „Ich freue mich wirklich, wenn 18-Jährige und 20-Jährige mit mir darüber sprechen und sagen, dass es ihnen gefällt, über diese Dinge zu lachen“, sagte sie. Die vierte Verfilmung der beliebten Serie, Bridget Jones: Mad About The Boy, die in den UK-Kinos am 13. Februar erscheint, begeistert eine Generation, die nicht von der Diätkultur oder giftigen Einstellungen geprägt wurde. Es ist eine Hommage an die Zeit vor der Digitalisierung und der virtuellen Perfektion.
Es ist ironisch, dass Bridget ausgerechnet auf den sozialen Medien eine Fangemeinde gefunden hat, denn sie ist das genaue Gegenteil von dem, wofür die digitale Welt heute steht. Ihr Leben ist unvollkommen, ihre Versuche, es als etwas anderes zu definieren, sind komisch. Bridget verpatzt Rezepte, serviert ihren Gästen blauen Suppe, Omelette und Marmelade; ästhetische Dinnerpartys sind zum Trend für jüngere Generationen geworden. Gen Z ist dafür bekannt, unermüdlich nach Schönheitsperfektion zu streben. Bridget trinkt, raucht und macht Fehler. Ihr Make-up ist selten perfekt, und ihre Frisur ist meistens katastrophal, aber genau darin liegt ihr Reiz: Bridget Jones zu beobachten erinnert daran, dass das Leben trotz aller Bemühungen nie perfekt sein wird. In vielerlei Hinsicht ist sie die weibliche Anti-Heldin; eine physische Verkörperung dessen, was es bedeutet, sich gegen die Zwänge zu wehren, die unsere digitalen Avatare auf sozialen Medien über uns darstellen. In Bridget Jones: Mad About The Boy treffen wir auf Bridget als eine 50-jährige verwitwete Mutter von zwei Kindern, Billy und Mabel. Trauer, Liebe und Verlust sind das Herzstück des neuen Films, der Frauen eine Symphonie spielt – das Leben kann einen verschlucken und wieder ausspucken, aber das wahre Zeugnis eines gut gelebten Lebens, wie bei Bridget, ist, wie gut man mit diesen Hindernissen umgeht. In einem kürzlich geführten Interview mit der britischen Vogue brachte Hugh Grant (der den immer verführerischen Daniel Cleaver in der Filmreihe spielt) den Reiz von Bridget Jones perfekt auf den Punkt. ‚Im Grunde genommen ist es das Gegengift zu Instagram‘, sagte er. ‚Instagram sagt Menschen, vor allem Frauen, “Dein Leben reicht nicht aus.” Es ist nicht so gut wie das Leben dieser Frau oder jener Frau, was dich unsicher macht. Während Helen mit Bridget das Scheitern feiert, macht sie es lustig und freudig.“
Die Ermüdung mit dem Streben nach Perfektion, das durch soziale Medien verstärkt wird, hat zweifellos das Interesse an Bridgets liebenswerter Rückkehr angeheizt. Es gibt auch die 30-Jahres-Trend-Theorie, die besagt, dass kulturelle Trends, einschließlich Mode, Musik und Filme, ungefähr alle 30 Jahre neue Fans finden, die von Nostalgie geleitet sind. Die 1990er Jahre, obwohl unvollkommen, waren leichter als heute. Es war das letzte Jahrzehnt, bevor wir unser Leben durch unsere Telefone betrachteten, als wir drinnen rauchen konnten, die Wirtschaft boomte und unsere Möglichkeiten reichlich erschienen. Das Leben fühlte sich auf eine Weise einfach an, die es für jüngere Menschen heute nicht tut. Die Wiederbelebung anderer kultureller Berührungspunkte der 1990er Jahre – Oasis, Tamagotchis (ja, wirklich) und die Neuauflagen von Klassikern wie Buffy the Vampire Slayer, Eiskalte Engel und Ghost – weisen ebenfalls auf das unerschöpfliche Verlangen nach einer anderen, einfacheren Zeit hin. Die Darstellung von chaotischeren weiblichen Charakteren im Film hat auch unseren Wunsch nach Kunst gestärkt, die Frauen als vielschichtige Wesen zeigt. Frauen, die Helden sind, weil sie das Chaos und Durcheinander ihrer Charaktere annehmen und darin aufgehen. Nicole Kidman in Babygirl, Demi Moore in The Substance; es fühlt sich passend an, dass Bridget zu einem solchen Zeitpunkt wieder ins kulturelle Gespräch zurückkehrt, wenn Frauen endlich in ihrer ungeschönten Pracht gezeigt werden, denn sie war schon lange die Verfechterin genau dieses Anliegens. Bridget Jones ist nicht nur ein Charakter, sondern vielmehr eine Art zu sein, zu leben und sich in der Welt zu bewegen. Bridget Jones zeigt, dass Leben nicht perfekt sein muss, sie ist eine Figur, die eine zärtlich unvollkommene Reise verkörpert, die durch Liebe, Lachen und, ganz ehrlich, lustige Momente mit einem guten Glas Sauvignon Blanc, seidigen Zigaretten und noch seidigeren Höschen versüßt wird.
